南都记者得悉，备受瞩目的、以东莞莞香为体裁的新编粤剧《最是女儿香》将于7月16日、17日在广州大剧院首演。随后，它还将于7月30日、31日登陆东莞玉兰大剧院，8月8日露脸江门侨都大剧院。

  粤剧《最是女儿香》作为广东省文艺精品（文艺人才）扶持专项资金赞助项目、东莞市文明开展专项资金赞助项目，由广东粤剧院、东莞市委宣传部、东莞市文明广电旅行体育局和东莞市寮步镇人民政府一起出品。

  据悉，该剧主创团队阵型鼎盛。剧本由一级编剧盛和煜执笔，中国戏曲梅花奖获得者、闻名戏曲导演张曼君担任导演及粤剧改编，青年戏曲导演胡家伟担任粤剧改编和履行导演；国家级非遗代表性传承人、一级艺人、文华扮演奖获得者、中国戏曲梅花奖获得者曾小敏，与一级艺人、实力派文武生黄春强领衔主演，并汇聚了舞美规划季乔、杨参，灯火规划邢辛、服装规划阳东霖、化装造型姚钥、阎翱翔，音乐规划陈挥之、形体规划姚晓明、多媒体规划王佳迪等十余位艺术家；一起联合广东粤剧院青年创造主干梁妙翠、杨玉华、欧云滔、朱红星、朱建豪、冯嘉宁、陆伟豪等一起参加该剧的创造。

  香凝情愫，戏韵悠长。从莞香到粤剧，《最是女儿香》主创团队是怎么经过“香”与“情”的意象交织，一起探寻文明传承与情感共识的永久暗码？点开视频听听他们的心声？

  这是一个“追根寻缘”的故事。咱们借聚散轮回之情，走入大前史的审视与照射，实践一次理性和理性的通介之路。

  千年穿越，指向对文明的审视和考虑，并在舞台上扩大戏曲赋形的能量。粤剧特有的文学要求、曲韵要求是咱们的支撑和根脉，先进优势的粤剧团队是咱们着力的依靠，以此凸显粤剧的传统之魅力，拓宽粤剧今天之时髦，完成中国戏曲的演剧之大美。

  莞香“饱经沧桑方得真味”的特性，与剧里面的人物跨过六个年代的轮回寻找相照应，构建起“香魂不灭，真爱永久”的哲学出题。这种精力内核的现代性，为咱们艺术形式的立异供给了坚实基础。期望观众看到一部“既了解又生疏”的粤剧，了解的是岭南文明的根脉，生疏的是咱们探究的新或许。

  莞香“经雷火淬炼、饱经沧桑方成珍品”的特质，恰似艺术创造的必经之路。我以为“饱经沧桑”意味着要经过重复的锻炼才干成果精品。这不只适用于制造莞香，艺术创造也相同需求精雕细镂的工匠精力。这部戏既有传统南音的神韵，又有斗胆的现代编曲，乃至融入天马行空的时空穿越元素。它或许不像传统粤剧那样“中规中矩”，但我信任这种立异能引发观众共识。

  香道寻求天人合一、修身养性，这与音乐的特质不约而同。咱们以“声”为线串联六世莞香故事，每个年代经过一件标志性乐器演绎同一主题，构成共同的“声响暗码”。让观众无需台词，仅凭乐器音色就能感知年代的切换。这既展示莞香的永久魅力，又暗合香火传承的意象。

  咱们启用定制化柔性透屏，这块软屏是国内舞台初次运用的第一代定制产品，经过9个吊点矩阵操控运动轨道，既能化作唐代窗棂、宋代汴河图景等具象符号，亦可退为一片虚焦的水墨留白；传统戏曲考究“一桌二椅”的极简美学，咱们用三块内幕与软屏重构“出将入相”的空间逻辑，既守住戏曲魂，又注入科技感；软屏的“透”与黑色布景的“空”构成东方美学中的“计白当黑”，让每个朝代的转化好像墨滴入宣，天然晕染而不显分裂。

  舞台以空黑虚幻为基调，咱们用简略切开木、是非比照和LED屏完成空间改变，一起经过颜色、光束形状切开空间，在真假与适意中展示戏曲的多元气质。

  此外，咱们测验凭借光幕灯等先进灯具拓宽灯火语汇，其变焦、移动特性为舞台增添了冲击力；颜色上以单纯的非黑即白为基底，浓艳白光为主，色光运用抑制（不超3色），聚集扮演与服装张力。

  剧场是造梦的当地，咱们的服饰便是梦境的载体。创意源于前史，秉持守正立异，咱们既保存粤剧精华，又融入新国风，让传统服饰面目一新。先秦用曲裾展示少女窈窕，汉改进盔甲贴合现代审美，唐融入唐三彩色彩，宋以清雅服饰凸显风格改变，民国出现广州贩子群像。百套服饰尊古不复古、守正不保守。我力求让前史走出博物馆，以戏舞交融、古今磕碰，出现有见识又鲜活的国风美学。等待观众走进剧场，随主人公穿越，赴一场传统服饰文明的美梦。

  在《最是女儿香》多媒体规划中，我以“情感的镜像”为理念，让印象、光影与虚拟空间丰厚粤剧舞台层次感，映射实际、具象化人物心情。视觉上，运用元素晕染照应粤剧适意美学，营建真假流通的东方诗意气氛；技术上，以通明与实体交织让人物“进入”印象，互动投影随人物动作改变，打破固定布景。旨在以现代叙事方法，为传统粤剧注入更具象征性与情感穿透力的视觉言语，保存神韵。

  形体规划并非对前史的复刻，而是“古今对话的桥梁”——古典舞的根基、现代舞的语汇、世界舞种的节奏，都是为了服务剧情的“有感而发”。咱们经过舞蹈让笼统的文明精力变得“可接触”，让观众在看到先秦女子折腰探春、民国青年挥臂呼吁时，能够感觉到千年前的心跳与今天的共振。

  莞儿每个年代的造型都有“一眼可辨”的朝代特征，但眉眼间的“莞香魂”一直贯穿——经过一致的“香纹眉形”和突变琥珀色系，让人物在六朝穿越中坚持情感连贯性，观众会觉得“这是莞儿，又不满是莞儿”，这种“似与不似”的模糊感，正是穿越剧的魅力。

  莞香制造流程与工艺的代代传承，彰显出一种执着据守的精力，这种精力相同鼓励我在道具制造中寻求极致工艺。道具规划作为舞台出现的重要元素，最大的特征在于写实与风格化、意象化的交融，为这部跨过时空的大戏增添了丰厚的质感。